機器人、氣球鳥、繽紛彩繪進駐
萬華406號廣場變身「都市樂島」
展名：氣象萬千ArtSupply
展期：2010/11/13~2011/2/28
地點：萬華406號廣場（西門町中華路一段與長沙街二段交岔口）
座落於中華路與長沙街交岔口的萬華406號廣場，是日據時代台灣最大的日本佛寺「西本願寺」的遺址。為了替這片場域注入新活力與新色彩，台北市政府文化局特邀台北當代藝術館於該地策劃了一檔公共藝術特展【氣象萬千ArtSupply】，期盼藉由藝術的介入與周邊配套活動的規劃，引起民眾對於這塊古蹟保護地的關注，同時活絡廣場氣氛，強化社區住民的在地認同，吸引更多民眾來此遊憩觀光。
【氣象萬千ArtSupply】特展，是呼應台北國際花博盛會開鑼，特別為萬華406號廣場及周邊社區量身打造的「公共藝術運補」計畫。參與本展的藝術家及作品共有七組，分別為：相信音樂（五月天樂團）的變形金剛機器人＜變形DNA＞、徐揚聰的壓克力燈罩藝術＜意外的風景—“406號廣場幻想曲”＞、王振瑋的再生的漂流木地景裝置＜森之漾＞、葉怡利的大型充氣鳥型裝置＜卡卡．花＞、陳奕彰的玻璃鋼花瓣椅＜彩花朵朵開＞、顏寧志的塗鴉創作＜沒有身體的器官＞、以及拾參樂團的塗鴉藝術＜吃胖的人＞。
應邀參展的七組藝術家，本著「藝術進駐社區」的行動和「藝術介入公共空間」的理念，將坐落於大馬路與住宅區之間的406廣場，轉化為充滿藝術美感的魅力空間，以及重構萬華都會人文風情的活力磁場。這個藝術運補活動，日間為406廣場妝扮出美麗燦爛的視覺新象，使之成為社區居民樂於進出賞藝的一個現場；夜間，藝術品所散發的變幻燈光，讓驅車經過的市民也能瞬間捕捉美的信息，感受藝術為萬華老社區所注入的一股青春活力！
本次特展期間，除了跨年展出內容有別、形式多樣的七組視覺藝術創作外，同時也規劃了一系列以「都市樂島效應」為主題的假日活動，包括：創意市集、藝術工作坊、樂團演出、美食嘉年華、以及街頭藝人競秀等，讓民眾在展覽的四個月期間，透過持續地現場參與，親身感受/體驗一種社區藝術節慶的氛圍和內涵。
當代藝術館表示，本展以【氣象萬千】為名，正是希望藉由引入當代藝術創作、媒合不同的創意活動，激發406廣場潛在美好的正面想像和能量，讓一個沉睡的空間甦醒，從此展現萬千風情，成為一個社區居民生活、運動、交誼的藝術公園，一個營造社區文化記憶與情感認同的人文場域，乃至於青少年創意、休閒、消費的文化新據點。
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氣象萬千ArtSupply】展出作品介紹
1.吃胖的人 Fat People
創作者：拾參樂團the 13 band
作品材質：裝置、木材、充氣塑膠、彩繪顏料、防水漆
作品介紹：
階梯狀的木構圍籬，上面彩繪的是色彩鮮豔、造型活潑的各種角色人物，他們來自四面八方，每一個其實都像是動物（蟲魚鳥獸）、植物（花草樹果）、自然現象（風雲水浪）的美麗混合體，他們不約而同地來到406廣場爭奇鬥豔，形成了馬戲團大遊行式的嘉年華場面。這些因為精神飽滿而個個看來很「吃胖」的藝術精靈們，圍聚在此呵護著也突顯了古蹟鐘樓的存在；鐘樓的內部，象徵著希望與圓滿的大大小小彩球，取代了昔日人們用來祈福許願的大鳴鐘。白天，四周明亮輕快的童話圖像，對比出了鐘樓內幽暗無形的歷史記憶氛圍；夜間，彩球以發光體的姿態，從鐘樓內向我們招手，帶引我們憧憬燦爛的明日未來。
2.森之漾 Ripples of Forest
創作者：王振瑋 Zhen-wei Wang
作品材質：裝置 、流木、壓克力顏料、螺絲、木板、鐵板、ㄇ字釘、其他五金配件
作品介紹：
這件作品以數千支漂流木為材料，結合了手工彩繪、空間裝置手法、和民眾參與的互動機制，在目前已荒廢破舊的西本願寺「輪番所」外圍，就地建構了讓人驚豔的「化石森林」景觀，並從中頌揚了「精神再造，死而復生」的積極象徵意涵。此作展覽期間，鼓勵過往民眾書寫許願卡繫掛於作品中，為作品增添花樣之同時，也將這個被藝術和人文昇華的樹林，進一步轉化成個人願景與集體念力的超大精神聚場，而這也充分呼應了此地原本是日據時代台灣最大的佛教寺院，用意在「為眾生祈福、為往者安魂」的一段歷史記憶。
3.意外的風景—“406號廣場幻想曲”Symphony of Light and Flower
創作者：徐揚聰 Onion Hsu
作品材質：裝置、塑膠、水管、液晶省電燈泡、電材
作品介紹：
此作藉由日用尋常的塑膠瓶罐、黏束帶、水管等作為造型材料，結合夜間發光機制，將406號廣場中現存的大大小小灌木叢，就地轉化為開滿了奇花異朵的童幻花園。每當夜幕降臨，這些此起彼落亮起來的燈花，呼應著四周相對大型的其他展品，除了展現自身嬌小、美麗、多樣、有聚有散的藝術身段，同時也發揮了串連整個視覺場景及動線引導的另一種作用。對來此悠遊漫步的民眾而言，閱讀這些呈現在我們視線高度的作品，正如欣賞園藝花朵一般，整體的感覺是溫暖、幸福、親切、和充滿喜悅的。
4. 心花朵朵開Colorful Flowers Blossom
創作者：陳奕彰 Yi-Chang Chen
作品材質：裝置、透明玻璃鋼、透明烤漆、LED燈、直徑約250公分圓，高約100CM
作品介紹：
此作以台北市市花「杜鵑」為創作起點，將大小不一的五片杜鵑花瓣，轉化成一群一群可供民眾品頭論足的雕塑造型組合，以及可實際乘坐聊天的公共藝術坐椅。有趣的是，位於五張坐椅正中的並不是習見實用的置物桌面，而是將杜鵑花的小花蕊置換成數百個充氣玩具的吹氣嘴，使之成為引起觀賞與觸摸興趣，激發好奇心理和藝術話題的直接對象。本作除了融合實用功能與審美表現，在白天與夜晚的展現上，也藉由玻璃鋼材質的反射與透射變化，而產生不同意趣的視覺效果。
5. 卡卡. 花 Flower KaGa
創作者：葉怡利 Yi-Li Yeh
作品材質：強化尼龍布充氣物件 高500寬600深300公分
作品介紹：
這件高達五米的鳥形充氣雕塑，是作者特意向1970年代享譽台灣畫壇，也引發了「鄉土美學」議題和風潮的素人藝術家洪通致敬的作品；洪通的畫作中，常常出現的是多頭人、多頭鳥、以及不斷繁衍生長的植物，在那個文藝嚴肅而保守的時代，洪通的作品特具有一種類似今人搞笑（kuso）的豐富趣味，和一種草根的飽滿生命力。大頭小身體的「卡卡. 花」，坐鎮在406號廣場後段的草原上，笑臉迎接著來到此地的每一個觀眾，鮮豔桃紅的衣裝，搖頭晃腦的逗趣模樣，除了瞬間引發來往路人的注目和停留對話的興趣，其實也可以視為象徵了社區共同願景的吉祥物，牠以一種令人樂觀的姿態，點明了406號廣場在休息一大陣之後，即將重新起飛的未來新象。
6. 沒有身體的器官 Organs without Body
創作者：顏寧志 Andy Yen
作品材質：裝置繪畫-畫布、油漆、乳膠漆、壓克力、夜光燈、ＬＥＤ燈
作品介紹：
此作結合了街頭塗鴉的形式、公共藝術的概念、和節慶展演的氛圍，將406號廣場靠中華路側現況最慘的一排房屋，以琵琶半遮面的姿態重新包裝美化，目的不在於遮掩陳年老屋的破舊，或是排除歷史懷舊的感傷，而是有意讓我們在這個廢墟現場，體認古蹟建物正如老朽身體，縱使生理機能不再，但是心理作用長存。在此，歷史的觀想被還原到單純的看和聽，藝術家從最簡單的點、線、面來發展造型的語言，用最直覺的色彩來抒發感性的體驗──只有細胞不斷地再生，身體才得以重建。
7.變形DNA MADAY'S DNA: To Dream The Biggest Dream!
創作者：相信音樂-演唱會製作部 B'in Music
作品材質： FRP 鋼鐵 保麗龍 高850 寬450深400公分
作品介紹：
五月天樂團參加本次展出的作品，包括了一正一邪的二隻變形金剛：雄偉挺立的一隻，不僅挾帶著四十四場演唱會、六十萬歌迷吸睛的超人氣紀錄，也象徵了夢想的偉大力量和「人人自創DNA」的可能性；身體破碎支離、散落在406號廣場地面的另一隻金剛殘骸，也同樣具有象徵意義，它指明了阻礙夢想實現的最大敵人，其實也就是自己──唯有打敗自己，才能成就自己！長久以來，西門町一直是青少年尋夢與築夢之地，但是夢的內容與形式，也一直伴隨著時代與流行而不斷演變；因此，變形金剛也可視為一種寓言──重要的不是外在的形式，而是內部真正的力量。人人有夢，有夢最美，逐夢踏實，能者幾許？
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