upn-taipei news-art show-2013-01-31-05-林惺嶽．台灣風土的魅力》 Hsin-yuen LIN: Enchanting Taiwan

林惺嶽．台灣風土的魅力》 Hsin-yuen LIN: Enchanting Taiwan 展期: 2013.02.02－2013.05.05 展場: 北美館三樓 週二至週日09: 30至17: 30、每週六延長開放至20: 30 策展人: 劉永仁 開幕式: 2013.02.02（週六）15: 00，三樓C區 林惺嶽（1939－），身兼畫家、美術教育、文化評論、藝術書寫史詩的集大成者，堪稱是台灣藝壇最有活力的藝術戰將之一。林惺嶽具有波瀾壯闊的胸懷與強韌的批判意志力，其言論深刻犀利尖銳，且在藝壇敢言衝撞、抗衡體制的強悍作風，蔚為鏗鏘有力的時代之音。林惺嶽擅長將藝術思想融入大歷史的脈絡之中相互印證，強烈的評論思想化為手中之筆，滔滔雄辯的言論與畫筆耕耘的毅力，剽悍的能量馳騁於台灣藝壇未曾停歇。 林惺嶽繪畫氛圍的演變風格，從早期1970年代具超現實風格，藉神祕詭譎的色彩與意象隱含荒涼苦澀之意；1980年代初期逐漸轉變為明亮而豐饒的具象表現，題材由夢幻田園、仰視穹蒼到巨碑式的風景等，1980中期至今，林惺嶽特別鍾情探索台灣高山與溪水的意境，巍峨的山岳、溪谷、急流以及雨水沖刷後裸露的奇岩，畫面彰顯激流怒濤與靜謐的河谷，充滿迷濛的空氣感與神秘的底蘊，開啟了氣勢磅礡的史詩風格油畫創作。 自小立志成為藝術家的林惺嶽，幼年命運多舛，經歷雙親相繼離世、寄人籬下等刻苦境遇，讓他很早就體認到生命的無常與現實的殘酷，並塑造了其後堅忍、執著、獨立、敏銳的鮮明人格特質。1975年赴西班牙展開畫遊之旅，開啟了對西方現代藝術表現的視野，1978年為策畫將西班牙20世紀名家畫作至台展出，親身經歷轟動一時的韓航事件，當時他搭乘韓航707班機返台辦理展覽簽約事宜，該客機誤闖蘇俄境內領空，遭俄軍射擊攔截而迫降於冰湖，機上旅客被扣留在俄境二天二夜，才由美國客機轉載至芬蘭，再轉機回台。林惺嶽歷經空難、絕地逢生的處境，使他體悟生命的無常，影響其日後以全面的觀點，思考身為藝術家面對社會的言論與責任。林惺嶽在藝術創作的打拼奮鬥與生命的勵志精神，給予大眾正向的啟發。 林惺嶽勤奮努力的畫筆與書寫評述文字，深深影響台灣現代美術運動的各個階段歷程，從1960年代發展至今，累積相當豐富可觀的畫作與文字著作。北美館在30週年展覽系列中，以《台灣風土的魅力》為題舉辦林惺嶽大型回顧個展，也是全面研究其藝術思想與作品的重要展覽，精選藝術家自1960年代晚期至今的油畫、水彩作品137（組）件，包括〈歸鄉〉（210x419cm, 1998）、〈天祐花蓮〉（218x654cm, 2010）、〈國寶魚巡禮〉（160x1260cm, 2011）、〈台灣神木林的風雲歲月〉（334x654cm, 2012）等四大件油畫鉅作；豐富的文件資料包括中英文年表、歷年展覽畫冊與文字評論著作數十冊，以及文字手稿等珍貴資料；展場同時放映由公視製作的紀錄片｢無邊奔流｣，期待透過絕色壯麗的畫作與史詩般的文章著作，完整展現林惺嶽藝術創作的整體風貌。 ◎賞析活動 地點: 三樓展場。免預約報名／參加人數70人 一、2013.03.03（日）14:30－16:00 講題: 林惺嶽—台灣風土的魅力 主講: 林惺嶽／藝術家 二、2013.04.21（日）14:30－16:00 講題: 強者的典範：林惺嶽的藝術世界 主講: 倪又安／藝術家 附圖說明 01_藝術家林惺嶽攝於近作〈國寶魚巡禮〉前分享此油畫鉅作，此作品尺寸160x1260cm，創作年代為2011年。 02_〈台灣神木林的風雲歲月〉，油畫，334x654cm, 2012 03_〈歸鄉〉，油畫，210x419cm，1998，台北市立美術館典藏 策展文章（截取策展人劉永仁論述） 思想與繪畫啟蒙 1939年，林惺嶽出生於台中市，出生前，曾經留學日本研究雕塑創作的父親林坤明溘然病逝。在戰爭的年代，林惺嶽幼年飽受顛沛流離之苦，幼年失怙以及無情戰火的摧殘，促使他早熟地面對艱困的生存挑戰。少年時的林惺嶽就如同一般孩童一樣，喜歡畫圖，然而當他知道其父親是一位雕塑家，遂更加受到鼓舞，斯時立志成為一名出色的藝術家。1961年，林惺嶽如願考上國立師範大學藝術系，是學習美術專業的開始，實際上在1957年，林惺嶽於高中時期，課餘拜老畫家楊啟東為師，研究水彩風景寫生，並參加中部美展。在師大期間，林惺嶽刻苦自律，除了專注繪畫，更勤勞自習，廣泛閱讀涉獵哲學、心理學、歷史、社會學等人文書籍，其中對於心理學特別著迷，佛洛伊德以《夢的解析》解讀人的潛意識、羅素分析事理的智慧、廚川白村《苦悶的象徵》以及貝多芬創作的音樂，這些思想與創作，不僅影響了林惺嶽的繪畫表現，同時也擴及於日後的文化評論。 歷劫歸來省思生命衝擊 林惺嶽少年時期的生活雖然歷經坎坷，但他絲毫沒有懷憂喪志，反而認為只有奮鬥才是真實的人生。1975年林惺嶽赴西班牙留學，並展開了開闊自在的畫遊之旅，在三年後，他試圖引介西班牙的著名作品來台展出。1978年，林惺嶽遭遇到意外的驚恐之旅，也是他人生中的關鍵時刻。他發起並策動西班牙與中華民國的美術交流展覽，Multitud畫廊負責提供西班牙20世紀名作作品一百多幅至台北展出。為策劃促成此一大規模展覽的實現，林惺嶽於該年4月20日攜帶契約書回國籌辦簽約的交涉事宜，搭乘韓航707客機，由巴黎起飛越過北極航線時，客機誤闖蘇俄國境，遭俄軍機攔截射擊，客機迫降冰湖，隨後機上旅客被扣留在俄境二天二夜，後被美客機接載至芬蘭赫爾辛基，再搭上韓航客機經日本東京，轉機回台北。之後，林惺嶽應聯合報之邀，發表「俄境兩天零兩夜─韓航客機空中歷險記」，在《聯合報》第三版連載五天，獲得高度的關注與迴響。林惺嶽的名號從此在台灣藝壇奮起馳騁至今。 從超現實到台灣瑰麗風土 林惺嶽是一位思想敏銳而激進的藝術家，在少年時代就表現出繪畫的天份與才華，從學生時期至今，憂鬱的容顏卻隱藏堅定不移的心志。1969年，林惺嶽於台北中美文化經濟協會舉辦首次油畫個展，首次展現超現實主義風格，自此展開他的藝術旅程。本次在北美館《林惺嶽‧台灣風土的魅力》展覽中，最早的系列油畫作品〈幽林〉（1969）與〈神秘的森林〉（1969），以枯木形狀的猙獰姿態矗立於原野中，山形與樹枝呈現綠色冷凝的基調，繪以山林樹叢，時而勾勒出颤動且斷續的殘念以及象徵性的圖騰，投射出林惺嶽心靈孤寂而深邃的情感，超現實幻想的繪畫隱藏豐富的生命想像力。在1969－1983年時期，林惺嶽的繪畫內容充滿了冷酷、朦朧的幻象世界，詩情畫面的隱喻，畫面中的元素多半如：日、月、牛骨、魚骸、枯木、月夜、鷹形、牛群以及閒置的宮殿建築體或表現神秘曠野的荒原，這些超現實變奏的場景，多半是被解構殘存的荒蕪，而前面則是未可知的憧憬，強烈的夢幻感知與矛盾情愫，頗有一種蒼茫與悲愴混同的孤絕況味。 林惺嶽描寫東海岸與濁水溪系列作品，是啟開繪畫第二階段的重要轉折時期，也具有史詩般磅礡撼人的氣勢，由此創造了個人繪畫的新境界。在本次展覽之中，濁水溪系列作品約有5件之多，其中尤其以1992年作的〈濁水溪〉，怒潮澎湃，浪濤湧起，暗喻思想風氣開放，沛然莫之能禦的鮮明圖像。其他濁水溪系列作品分別作於1986年至1997年期間，描寫濁水溪歷經暴漲與乾旱中被沖刷的石頭，尤其刻劃石頭的各種複雜的變化，這些石頭從溪的源頭深谷經過長期不斷的分裂、滾動、磨擦、侵蝕而演變成下游繁如天星的小圓石，然而林惺嶽繪寫溪床上的石頭、鵝卵石，似乎遠離了原初乾澀粗糙的質地與形貌，他發揮想像與構思並重新以切合真實的感受去提練技藝，在視覺形式上，石頭浮沉於水上、下之間，產生如夢似幻的澄清倒影，宛如絕佳的天然透明鏡面，此乃延續超現實夢幻的表現手法，所不同的祇是回歸以現實的大自然為題材。林惺嶽以石頭作為繪畫探究的元素，表現迷彩、光影構成石頭獨特而柔美的形式語彙。在這段時期，林惺嶽繪寫田園風光的作品如〈埔里之春〉（1994）、〈秀姑巒溪出海〉（1996）、以及〈歸鄉〉（1998）等；其中〈歸鄉〉是重要力作，描寫鮭魚奮力溯游返鄉不屈不撓的毅力，以及鮭魚躍動剎那間令人動容的場景，質言之，林惺嶽藉由鮭魚的向上精神，表達其生命蒼桑與勇往直前的堅定寫照。 藝術情感滿溢豐碩果實從超現實的造境到現實語境的具象寫實幻境，林惺嶽的繪畫主要追求深耕本土的草根力量，以及自我期許展現磅礡憾動的能量，基於這樣的努力與目標，林惺嶽奮力衝刺，試圖在快速變遷的環境轉型中找到自我的精神歸屬。自千禧年以來，林惺嶽的心境少了火氣而增添了溫暖的氣息，滾滾怒濤逐漸轉變昇華為靜謐的幽谷，同時更進一步描繪台灣的風土文物，他以台灣聞名的水果入畫，例如：木瓜、蓮霧、芒果、香蕉，這些日常生活最親近熟悉的豐饒物產，使人感到濃烈的鄉情與親切感，給予人們溫馨而豐碩的視覺饗宴，超碩大的水果，挑戰大尺幅的繪畫張力，不僅止於可口的味覺享受，甚而已經轉化為另一層微妙的意圖。這些令人驚豔又喜愛的作品如：〈木瓜紅的季節〉（2003）、〈果實纍纍〉（2006）、〈豐收季〉（2007）、〈先知的盛宴〉（2009）、〈愛文種芒果豐收季〉（2011）等。觀讀最近期的〈國寶魚巡禮〉（2011）與〈台灣神木的風雲歲月〉（2012）鉅作，體現了林惺嶽無比的勇氣與展現大格局的氣勢，他的繪畫感知強烈而生動，臻於隨心所欲的境界，林惺嶽與台灣風土之名已然緊密相隨，成為名符其實台灣美麗島嶼的標記。