upn-taipei city news-art show-2012-10-19-03-虹的邊線—徐瑞憲個展》 Distant Rainbow: SHYU Ruey Shiann Solo Exhibition

彩虹的邊線—徐瑞憲個展》 Distant Rainbow: SHYU Ruey Shiann Solo Exhibition 展期: 即日起至2012年11月25日 展場: 北美館地下樓D區 免票參觀。開放時間: 週二至週日9:30－17:30，每週六延長至20:30 為徵求國內優秀藝術創作者，台北市立美術館每年對外舉辦申請展徵件活動，提供專業展覽空間，策劃足以表達個人創作理念與展現個人創作技巧的展覽，並藉以呈現台灣當代藝術的多元樣貌。100年申請展獲選藝術家之一徐瑞憲，他以機械動力為創作形式，在一片以影像媒體為創作主流的當代藝術中，徐瑞憲以冰冷的機械動力裝置表現溫暖的生命記憶，在生硬的材質與軟性的主題兩相激盪下，使其作品更顯突出而珍貴。 徐瑞憲於台灣就讀復興商工美工科雕塑組、文化大學美術系西畫組後，1992至1997年間於法國艾克斯普羅旺斯（Aix-en-Provence）藝術學院主修造型藝術，1995年取得法國國家造型藝術文憑並獲國家評審團獎，1997年以第一名成績取得法國國家高等造型藝術表達文憑。2009年於紐約成立工作室。作品展出於法國、英國、美國、加拿大、台灣等地，並參與台灣數項公共藝術設置案等。 徐瑞憲的藝術創作是其生命經驗的轉換，他對動態藝術的濃厚興趣，來自對生活的觀察與回憶。收集機械零件的習慣既是創作上的需要，或許也是從小協助從事資源回收的母親所養成；而二姐的鼓勵與早逝，影響他在1992年自籌學費到法國，進入艾克斯普羅旺斯藝術學院學習西方傳統繪畫與雕塑，當時在他在法國畫的宿舍窗景與洗手台、馬桶等小品油畫，晃動的線條與誇張的構圖，流露異地求學的迷惘與掙扎；同時，藝術學院對使用新媒材創作的鼓勵，開啟他對藝術工作奮不顧身的投入，甚至讓老師必須藉由關閉工作室來避免他過於沉迷。長期專注於機械裝置的創作，金屬粉塵無意間累積在肺部；黃明川導演於2007年為徐瑞憲拍攝的紀錄片末，特寫他長繭的手指與拔除鐵削的動作，更突顯藝術家融合創作與生命的深刻印記。 徐瑞憲的機械裝置藝術，他先手繪作品概念模擬圖，再進一步分解為動力結構圖、展開圖，以說明作品中的各物件尺寸與聯結方式，再實體進行零件切割、焊接組裝等，運用動力學原理，以馬達帶動齒輪連結其他零件，整個製作過程需精心計算並費時調整，展現其個人低調而精準的機械美學。 本次個展主題《彩虹的邊線》，以「彩虹」象徵每個人內心深處對夢想的記憶，這記憶時而浮現，但現實生活的凝重混雜，往往無法真實感受心中美好的記憶或追尋夢想。彩虹是無邊無線的光學現象，隨時會消失在天際，藝術家徐瑞憲試著憑藉心中的記憶畫出一道邊線，再現逐漸被遺忘或即將逝去的夢想。 藝術家提出四件裝置作品，他重新組合童年生活中印象深刻的物件，如鞦韆、學校桌椅、母親的老舊抽屜、象徵藝術家的第一輛摩托車的大型模型盒等，轉換物件原來的形象與造型，融入新科技機械元素，呈現互動光影與聲音，新媒材與老故事相遇的微妙組合，低語道出生命的故事，喚醒記憶中夢想的自由想像。 《彩虹的邊線》共展出四件作品分別為: 〈記憶的邊線〉，2012 影像、機械動力裝置 320x120x380 cm 由上而下投影到地面，前後搖晃的長方形陰影是消失的鞦韆坐板，明滅再現孩童擺動鞦韆時的歡呼聲與飛揚身影。 〈記憶旅程〉，2011 抽屜、影像、機械動力裝置 收藏母親的老舊抽屜，緩慢從牆面伸出，伴隨抽屜開闔的規律聲響，投在天花板的影像時而浮現時而消失。 〈夢想盒〉，2009-2012 機車結構、機械動力裝置 400x300x230 cm 作品以四塊巨大的模型組版構成，當機車組件接收感應訊號而轉動，藝術家騎乘第一輛機車實現第一次環島夢想的美好回憶被興奮述說。 〈午後狂想曲〉，2012 課桌椅、機械動力裝置 109x37x70 cm 像是被施魔法的小學課桌椅，持續地旋轉與舞動，像是充滿小學生下課後無窮的活力與想像力。藝術家極為用心讓擁有獨立生命個體的作品完整現形，再讓作品反覆循環低語述說其生命中的故事與回憶。 參考資料: 徐瑞憲作品網站 http://www.rueyshyu.com/ 《黃明川的飛越科技藝術，感人的家族頌歌 徐瑞憲》，紀錄片，55分鐘，2007 圖片說明: 01《彩虹的邊線—徐瑞憲個展》展出現場，前方及右後方為作品〈夢想盒〉，左後方為作品〈午後狂想曲〉。展場孩童觀眾與同伴觀賞分享宛如大型機車模型組版的夢想盒。 02藝術家徐瑞憲於作品〈夢想盒〉前分享以藝術創作物件的轉化述說其自身騎乘第一輛機車實現環島夢想的回憶。 03作品〈記憶旅程〉，嵌入展牆上的為藝術家收藏母親的老舊抽屜，抽屜緩慢地從牆面展出，每一次的開闔投射出不同的影像記憶。